1. 繪畫

【充滿魅力的】原創角色的設計方法【原創角】

在畫漫畫或插圖時,大家應該都曾經想過要創作自己的原創作品吧。此時就會出現「該畫什麼樣的角色才對呢?」這樣的煩惱。所以這次我們要一邊實際設計原創角色,一邊介紹製作的過程。

在畫漫畫或插圖時,大家應該都曾經想過要創作自己的原創作品吧。

尤其是對平常主要繪製二次創作的人來說,應該特別容易產生下述的煩惱。

  • 原創作品實際上到底要怎麼製作呢?
  • 要繪製什麼樣的角色才對呢?

所以這次會一邊實際設計原創角色,一邊向大家介紹製作的過程。

首先考慮角色的內在

在製作角色時做重要的部分正是個性

先不提繪製原創漫畫的人,畫插圖的人可能會覺得「我又不是要畫漫畫,不用特地幫角色設定個性吧」。

但是,只有外表的角色會讓人無法想像他「該做出什麼表情?該擺出什麼姿勢?」,也有可能發生「奇怪,之前好像也畫過差不多的角色……」之類的問題。

不管是漫畫還是插圖,從頭開始製作一個角色時,應該要在幫他塑造出靈魂後才能稱為「原創」吧。

在製作角色時首先需要考慮的是個性。

■設計個性時要像幫主幹加上細枝般進行設定

雖然說要考慮個性,但一時之間要突然想出各種個性來追加上去還是有點難度。

所以最初要先進行大致的設定,之後再慢慢開始設定細節部分。

【一開始要先決定好的項目】

  • 角色在故事裡負責什麼樣的定位(主角、配角、反派角色等)
  • 有著什麼樣的背景(是原創漫畫的角色、本來就存在的世界觀裡的角色,還是以某事物為原型創作的角色)
  • 性別、年齡
  • 個性

大概有這些吧。

這裡面最重要的當然是個性。

在這個部分也不能胡亂把所有想到的東西都塞進去,首先要設計兩到三個主軸。

任性・傲嬌・重情義・熱血……等能成為角色根基,也就是「一言以蔽之就是這樣的角色!」的部分會成為角色的主軸。

之後再像加上分枝般進行細部設定。

例如因為是「任性」的角色,所以可能喜惡比較分明、容易被人討厭,用像這樣的感覺更具體地去想就可以了。這樣一來就能維持角色個性的一致性。

如果缺乏一致性,例如設定成「愛生氣」但「溫柔」的角色的話,可能會造成混亂,讓人不知道在特定情境下角色會如何反應,這樣角色就不容易給人留下深刻的印象。

■反差能塑造個性

但是光是這樣沒有辦法塑造出充滿魅力的角色。

作為調味料,還需要追加「反差」和「事件」。

反差雖然會和角色的一致性矛盾,但是是營造角色深度的一個重要因素。

雖然很「任性」,但「在關鍵時刻卻能發揮很強的耐力」,雖然是「傲嬌」但「偶爾也會示弱」,像這樣顯露出和平時不同的一面能讓角色顯得更有人味。

但是如果過度強調反差,可能會影響到作為根基的性格,所以描寫時要留意把反差控制在「也有這樣的一面」的程度內。

關於事件,則是設計「過去角色曾經歷過這樣的事情」。

家庭組成、過去的人生經歷、有著什麼樣的目的、是否經歷過某種轉捩點……等,思考角色身上平常看不見的那一面,就能掌握角色行動的根據。

如果是16歲的角色,去思考並確立他這16年是怎麼活過來的,原本設定籠統的角色就會比較扎實,變得有真實感。

那麼,就讓我們來實際設定看看角色吧。

這邊會嘗試設定一男一女。以幻想世界為主題來考慮進行設計。

這次把少年設定為怯懦的魔法師,少女設定為有禮貌的武術家類型來進行製作。

推薦配合作為根基的角色個性來追加性格細節,像這樣一邊寫在紙上一邊進行設定。

就算不在一開始就完全確立個性也沒有關係,因為在決定好外表後可能還會浮現其他想要補充的部分。

不硬在最初敲定性格,慢慢幫還有點模糊的想像逐一添加細節,以這樣的感覺去設計就可以了。

接著來設計外型吧

設計好角色的內在後,終於要著手製作外型。

製作時要注意不讓內在和外型產生矛盾。

舉例來說,穿著蘿莉塔服裝的甜美女孩其實是用鐵拳和人交流的戰士,這樣的設定恐怕會讓人覺得有點怪異,雖然也不是不能理解為一種反差……

和設計內在時相同,這邊也先考慮大致的方向。

【在設計外型時需要考慮的項目】

  • 角色的體型特徵(身高、體重、胸部尺寸、肌肉量等一眼就能看出的身體特徵)
  • 臉部特徵(眼睛、輪廓)
  • 髮型
  • 服裝
  • 表情、姿勢、動作

要思考的大概有這些。

總之一邊隨手記下想到的特徵一邊畫個大概。

因為男性角色是魔法師,所以讓他穿著長袍、戴眼鏡,並把身高設定得較矮,營造出怯懦的感覺。

少女的部分則讓他穿著有武術家風格的服裝,考慮到有禮的要素,把他的外型設定成和風的樣子。

一開始應該設計成這樣粗略的感覺就可以了。

到這個步驟為止,就算看來是「外型常見的角色」也沒關係。

■幫外表加上清晰的個性

決定好粗略的外型後,就要來設計服裝的細節和外型的特徵。

這邊要加上能將「常見的角色」變成「只屬於自己的角色」的要素。

設計外型的訣竅是設定「容易讓人留下印象的特徵」。

例如印象顏色或靈感原型等,舉例來說,以蝴蝶為靈感發想的話,就可以在衣服或飾品上加入蝴蝶圖案。就算是穿著制服的普通女高中生,只要在髮型上下功夫或讓角色配戴有特色的物品,還是能營造出個性。

舉例來說,在繪製成Q版角色時也能被大大畫出來的那種特徵是最好的。

會擺出什麼樣的動作、姿勢,也會參考角色個性來設計。

如果是爭強好勝的少女,下半身或許會穿著方便行動的褲裝,姿勢可能也比較男性化。

■畫得誇張來彰顯個性

不論內在還是外型,「刻意設計得誇張」都是一個重點。

因為創作屬於幻想世界,如果畫的是隨處可見「普普通通」的角色,讀者會很難感受到他的魅力。

比起這種設定,顯眼的角色應該更容易讓人感覺有趣。

舉例來說,內在方面如果是傲嬌的話,可以試著設定成傲傲傲傲傲嬌之類的,外型方面如果是馬尾的話,可以設定成龐大的髮量或是驚人的長度……

這樣更能呈現設定出來的「原創角色個性」。

設計好角色之後就試著讓他動起來吧

最後來試著實際畫畫看設計好的角色吧。

這時腦中應該已經能浮現出角色的各種表情還有許多專屬於他的姿勢了。

同樣都是「笑」或「哭」,也會因為角色不同而適合以不同方式呈現。

快樂的時候不單是露出笑容,有的角色可能會沉默下來,有的角色可能會害羞,也有的角色可能會為了隱藏羞澀而假裝生氣,有各種不同的反應。

可以不只有開心了就笑、傷心了就哭這樣單一的模式,試著畫畫看不同的反應吧!

【補充】當角色外型不容易加上特徵時,就把內在變得更有趣吧
舉例來說,以現代或學校為背景的狀況下,會很難幫角色的外型加上個性(但就算同樣都是制服,還是可以幫角色在裡面加上衣服,或用服裝的穿著方式來凸顯差異),角色外型就容易變得太普通。這樣的話,就要讓角色的內在更加飽滿,補足外型的部分。

試著去編織纖細的情感、有人味的個性或脫離現實的性格,設計出讓人印象深刻的角色吧。

大家覺得如何呢?先學習設計第一個原創角色,之後只要再創造出各種角色,並讓他們之間產生關連性、編造故事,腦海裡應該就會浮現其他的原創劇情發展了吧。

作為一個契機,你也來試著創造看看自己專屬的原創角色吧!

(撰文:Tokio)
(插圖:Suga)
(策劃:株式会社BeCom)

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